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设计

秋日设计盛会:柏林插画艺术节与莱比锡设计节

贡献者: jacklu 来源:歌德学院 时间:7年前 热度:

德国秋日的设计盛会由两大活动揭开序幕,两者以各自的方式引领、寻求新潮流:在柏林插画艺术节中,插画摆脱了旧有地位;莱比锡设计节则将新锐的设计与德国中部地区悠久的工艺传统加以结合。

 

德国秋日的设计盛会由两大活动揭开序幕,两者以各自的方式引领、寻求新潮流:在柏林插画艺术节中,插画摆脱了旧有地位;莱比锡设计节则将新锐的设计与德国中部地区悠久的工艺传统加以结合。 

柏林插画艺术节的自我定位是:为「插画」这项绘画艺术的「小妹妹」提供高度国际化的平台。2009 的插画艺术节是第二度于柏林举行,展出此一积极进取的艺术形式最能一新耳目的作品。 

插画艺术节在苏黎世与巴黎告捷后,二零零九年在发起人帕斯卡.悠罕森(Pascal Johanssen)与卡提雅.克莱斯(Katja Kleiss)筹划下,插画艺术节重返柏林,于柏林中区伊丽莎白邸典雅的空间中举行。 

 

 

 

 

五百名艺术家,其中多数是插画艺术家,他们提供协助,经过一年的观察精选出三十件作品。参与展出的艺术家,半数以上都是这两位创办人在之前的展览与合作中   就认识的。笔触细腻的德国明星级插画家欧拉夫.哈耶克(Olaf Hajek)是其中之一;来自洛杉矶的艾瑞克.马克.桑德贝格(Erik Mark Sandberg)所展出的「毛孩儿」(Hairy Childdren)系列作品,往往令观众深感迷惑并广受瞩目。 

探索媒材的极限
其他如柏林女性艺术家松雅.达诺夫斯基(Sonja Danowski)或芬兰女性艺术家桑荼.穆斯托能(Santtu Mustonen)则是首度参展。穆斯托能的作品正体现了悠罕森心目中插画艺术发展的另一个层级,也就是从纯粹的图像媒材出走,迎向三 D 立体或动态的表现   手法。悠罕森认为,插画家越来越能穷究各种媒材的极限,比如穆斯托能就创造了某种类似永动机的「动」画;哈耶克偶尔也会抛弃在纸本上作画的方式,采用其他   媒材,例如在毯子上创作;法国艺术家塞巴斯提恩.普雷修(Sébastien Preschoux)也是个中翘楚,他以绳线装置呈现出整个空间,意图再现光线射入林地的色彩与空间感。

 

 

 

艺术形式的新连结
谨守传统手法创作的女性插画家,如松雅.达诺夫斯基则找到了展现自我的绝佳方式:达诺夫斯基并没有将她对柏林日常生活精采的观察直接挂到墙上,而是将一系列的图像排比装置。悠罕森认为:「虽然是传统画作,但这种呈现手法无可置疑地又是我们在展览中寻求的突破」。

悠罕森称这种革新为「艺术形式的新连结」,对他个人而言,这种连结也要到二零零六年才开始起步。当时有人询问还属于「传统」艺术品商人的悠罕森是否愿意将   插画作品纳入展出。起先他与卡提雅.克莱斯拒绝了这项提议,但经过一番思考、深入钻研这项领域及其作品后,悠罕森表示,他们发现「这其实是当前最具革命   性,且拥有最有趣又最新锐艺术家投入的艺术平台」。 

 

 

 

此外,这项创举也享有其他艺术形式所不敢奢望的高度国际性,这一点悠罕森与克莱斯在过去三年总是一次又一次地领略到。打从一开始,插画艺术节的参访人潮不   断,各地艺术家参展的询问更是络绎不绝。如今悠罕森与克莱斯全年投入这项盛会的筹备工作,照管艺术家并发行《Objects》艺讯。 

艺坛的整合
他们从这项工作见证艺坛的整合,以及将科技融入应用艺术之中,这让悠罕森想起包浩斯:「但并非以群体的型态,而是在各别艺术家之间进行的。」新媒体与网络   提供他照管与观察艺术家动态的机会,同时也提供各地的艺术家同样的可能性:「对于人们在做些什么,以及有哪些新的发展动态我们获得的信息都比从前多多   了。」可惜我们同样也发现,还有哪些人无法深入参与全球网络系统:「我们同样还缺少非洲及部分东欧的艺术家;但我们希望能邀请到他们;这是下一届插画艺术   节我们努力的重点。」下一届插画艺术节预定于纽约举行,这一点筹备者与艺术家们都有共识。纽约、柏林轮流举行,是未来插画艺术节的计划。 

德国中部的创意潜能
莱比锡设计节则不同,总是固定在同一个地方举行,在莱比锡已经举办过五届。其任务则如这项活动的发起人扬.哈尔特曼(Jan Hartmann,同时也是产品设计师)所言,在于「展现德国中部的创意潜能」。十月举办、为期三天的展览中,重点相当传统,以产品设计、时尚、通讯及室   内设计为主轴,而非与最新的科技串连。展览首度在墨丘利大楼(Merkurhaus)这栋昔日的百货公司举行,这座新客观主义风格的建筑四个楼   层中,展示一百五十多位设计师的作品。 

五年前,哈尔特曼及同事安德利亚斯.诺伊贝特(Andreas Neubert,也是设计师)原本只想促进该地设计界的交流,如今却投入整年的时间筛选申请作品,为莱比锡设计节寻找具有新意的优秀产品。  哈尔特曼表示  :「同为设计人,我们深知争取作品第一次曝光的机会有多难」,尤其事关设计或广告这种在市场上尚未完全成熟的领域的新发想时。 

 

 

熟知的事物,创新的变革
位于德勒斯登的设计室霓虹灰(Neongrau)是绝佳的范例。在他们的互动展台上,产品型录在参访者打开时可以变身为三 D 影像。这项称为「intolight」的创举能使沿用已久的「一般」展台变成可以在虚拟环境中体验。
同样借用优异的科技新发展为寻常事物变身的还有位于马格德堡的新锐设计团队辛德尔豪尔自行车(Schindelhauer-Bikes),他们研发的自行   车以无需保养且几乎不会耗损的碳纤齿轮皮带取代旧式链条,不论技术或美学表现均臻一流,既展现纯粹主义的设计感,又非常地实用。


除了上述两个来自德国中部的设计团队之外,本届莱比锡设计展其他几位德国设计师的表现,也同样符合哈尔特曼对创新、呈现与设计艺能的要求。

 

jacklu

陆俊毅

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